Ulasan Death on the Nile (2022) – kapal karam yang huru-hara dan tidak sepadan yang walaupun Wonder Woman tidak dapat menyelamatkannya
'Death on the Nile' ialah kapal karam filem, kapal karam yang huru-hara dan tidak sepadan yang Wonder Woman tidak dapat menyelamatkannya. Ia adalah kekacauan dengan nada dan gaya yang bercanggah, dan wataknya sama ada kurang berkembang atau dilakar nipis. Hasilnya adalah filem yang membosankan dan tidak bermaya yang dirasakan seperti dibuat oleh jawatankuasa dan bukannya pengarah yang mempunyai visi yang jelas.
Death on the Nile ialah adaptasi Agatha Christie kedua yang diarahkan oleh Kenneth Branagh — tetapi dengan plot yang tidak kemas dan beberapa kelewatan, ia adalah kapal yang karam
Kematian di Sungai NilWallace Hartley adalah salah seorang daripada lapan pemain biola di atas kapal RMS Titanic dalam pelayaran sulungnya. Dia mengetuai oktetnya melalui siri lagu dulcet hingga kematian mereka, sambil mereka cuba menenangkan, menghiburkan, dan - yang paling penting - mengalihkan perhatian penumpang daripada kekacauan yang berlaku di sekeliling mereka. Dalam beberapa cara, ia berjaya.
Tidak kira betapa manis atau menyeronokkan lagu itu, sama ada ia mampu mengangkut penumpang pergi sekejap sahaja, tiada lagu yang cukup manis untuk mengubah nasib mereka, atau menghalang kapal itu daripada karam. Kematian di Sungai Nil adalah sama.
Apabila thriller bermula dalam warna hitam dan putih, saya mula tertanya-tanya jika saya secara tidak sengaja masuk Belfast — Branagh yang lain, boleh dikatakan lebih menjanjikan filem drama yang dikeluarkan dalam masa beberapa minggu selepas ini. Tetapi malangnya tidak. Sebaliknya, kami dibawa melalui urutan imbasan masa Poirot sebagai askar Perang Dunia I di mana kita melihat inteleknya yang luar biasa dalam tindakan sekali lagi: walaupun lazimnya, untuk tujuan pembangunan watak, dia tidak dapat menyelamatkan kaptennya.
Adegan berek dan parit dibuat dengan baik, dengan penggunaan bunyi yang bijak (atau kekurangannya) untuk membina ketegangan dalam adegan tertentu, tetapi ia masih sedikit… generik? Tujuan utama pembukaan ini adalah untuk menceritakan kisah asal-usul superhero: khususnya, asal-usul misai ikonik Poirot. Sepatutnya, dia mula memakai 'stache untuk menutup parut yang dia terima dalam pertempuran, tetapi ini tidak diterjemahkan dengan baik dalam kilat ke hadapan. Misai yang ramping dan sempit yang ditunjukkan kepada kami pada tahun 1937 tidak akan menutupi parut yang ditunjukkan pada wajah Poirot pada detik-detik penutup filem perang kecil kami - tetapi ia nampaknya tidak menjadi masalah sama ada.
Perang dan keamanan: filem aksi terbaik
Mengelilingi misai (yang jauh lebih menarik daripada yang berasal dari Orient Express), kita melihat wajah yang begitu licin dan tanpa parut yang kelihatan seperti ia keluar dari iklan Dove. Agaknya, tujuan keseluruhan pendahuluan adalah untuk menyediakan pengetahuan rambut muka ini — jadi kekurangan yang hampir serta-merta mengikutinya (parutnya secara ajaib muncul semula pada penghujungnya) adalah kegagalan pada masa lalu solek dan kostum.
Selepas kira-kira lima belas minit filem perang, Death on the Nile teringat bahawa ia bertujuan untuk menjadi misteri sebelum Perang Dunia II. Jadi, kami berpindah ke London pada tahun 1937, dengan Poirot menetap di tempat pencuci mulut (atau enam) ketika dia meraikan sebagai seorang influencer pada tahun 1930-an. Ia jelas bahawa dia menunggang tinggi daripada peristiwa filem sebelumnya. Orient Express cukup disebut supaya mereka yang menontonnya boleh berasa sedikit sombong, tetapi tidak perlu memahami Death on the Nile. Walaupun begitu, sukar untuk memahami Kematian di Sungai Nil sama ada.
Penggambaran Branagh tentang Poirot tidak semestinya buruk. Komitmennya untuk melakukan keadilan watak adalah jelas. Sebagai contoh, dia berusaha keras untuk menyerlahkan sifat berorientasikan terperinci Poirot dalam hal makanan. Dia juga membawa sedikit kehebatan dan keangkuhan kepada watak itu, dan sekurang-kurangnya cuba menyambungkan latar belakang Masa Perang berkedip-dan-anda-rindu-nya dengan plot yang lain.
Malangnya, Branagh akhirnya jatuh sedikit juga pendek dan cuba sedikit juga keras. Loghat dan tingkah lakunya bersempadan dengan keterlaluan, dan terdapat pergantungan besar pada orang lain yang memberitahu kami Poirot pandai dan sombong daripada Branagh menunjukkan kita itu untuk dirinya sendiri. Semua ini memberi gambaran bahawa filem itu separuh masak dan tergesa-gesa: yang, jika sesiapa telah menjejaki pengeluaran filem ini, kita tahu tidak boleh jauh dari kebenaran.
Mata berjaga-jaga: filem pengintip terbaik
Sebagai adaptasi Agatha Christie, misteri sentiasa berada di tengah-tengah Death on the Nile, tetapi misteri terbesar berlaku di sebalik kamera. Misteri berbentuk Armie Hammer, dengan ketiadaan lelaki terkemuka itu dari treler terkini dan promosi filem itu memandangkan kontroversi luar kamera menjadikan kehadirannya lebih jelas.
Kemunculan pertama Hammer sebagai Simon Doyle melibatkan urutan yang menyiksa, memanjang dia berpusing dan mengisar pada Jacqueline de Bellefort ( Pendidikan Seks Emma Mackey) yang membuatkan anda memerhati antara jari anda. Walau apa pun, urutan tarian kotor yang berlarutan seperti itu akan terasa tidak perlu dan tidak selesa untuk ditonton — tetapi memandangkan sifat tuduhan yang dibuat tentang Hammer, kemasukannya terasa aneh.
Selepas mengeringkan bonggol Mackey sehingga ke tahap yang mungkin akan membuat Maeve Wiley tersipu-sipu, Doyle berjalan di belakang de Bellefort untuk bertemu Linnet Ridgeway yang membara ( Gal Gadot ) sebelum meneruskan untuk melancarkan urutan tarian kotor kedua yang tidak selesa dengannya. Apabila kamera menyorot ke Mackey yang kelihatan prihatin, saya percaya tanggapan itu dimaksudkan sebagai seorang wanita yang dihina — tetapi secara peribadi, saya rasa dia mungkin juga terganggu seperti kita yang lain.
Seksualiti di luar tempat adalah satu-satunya perkara yang konsisten tentang filem ini, dan walaupun saya pastinya tidak bijak, meminta Gal Gadot membuat eufemisme tentang ular Armie Hammer sebelum meniru seks di sisi piramid sudah cukup untuk anda berharap anda melakukannya yang mempunyai peluru .22 di tengkorak anda. Adegan berunsur seksual mungkin berfungsi lebih baik jika Gadot dan Hammer mempunyai apa-apa jenis kimia pada skrin, tetapi malangnya, Gadot terhad kepada peranan cemberut yang dipersonifikasikan.
Cinta dan semangat: filem romantik terbaik
Pada satu ketika, dia berpakaian seperti Cleopatra dalam apa yang dimaksudkan sebagai momen yang hebat dan mengagumkan yang menunjukkan kekayaan, kecantikan, dan statusnya sebagai femme-fatale yang menggerunkan. Tetapi ia kelihatan seperti dia berada di atas panggung, dan telah dihukum mati dengan cara yang luar biasa dan menggelegar sehinggakan ia berasa lebih seperti detik dari pantomim Krismas. Bagi Hammer, mumia dalam piramid itu mungkin lebih bersemangat daripada dia dalam detik-detik penting dalam cerita itu — walaupun dia dikatakan ditembak di kaki dan dituduh membunuh, dia hanya kelihatan mampu meluahkan sedikit kegusaran.
Walaupun begitu, ia tidak semuanya buruk: visual dalam filem itu menakjubkan: daripada menyapu, piramid emas, kapal pesiar yang dihiasi dengan sangat baik sehingga mereka menjerit terlalu kaya-untuk-kebaikan-diri mereka kepada suasana yang luar biasa dan berseni. gambar 1930-an London. Detik kontras warna dengan merah darah dengan latar belakang yang diredam digunakan untuk menguatkan detik penting dalam cerita, dan ini dilakukan dengan baik — tetapi masalahnya, cerita itu sendiri… tidak begitu bagus.
Daripada semua bakat dalam filem itu, termasuk Russell Brand, Perancis dan Saunders, Gal Gadot, dan kembalinya Tom Bateman sebagai Bouc, hanya Mackey dan Bateman yang diberi ruang sepenuhnya untuk meneroka bidang lakonan mereka — dan dengan berbuat demikian hampir tidak memegang filem itu bersama-sama, dengan pakar Mackey bertukar daripada gadis yang terdedah, wanita yang dihina kepada femme fatale yang licik bertindak sebagai sauh yang menghalang kapal itu hilang kawalan sepenuhnya.
Misteri kemuncak filem ini kekal sebagai kejutan bagi mereka yang belum membaca novel sebelum ini, tetapi itu hanya kerana banyak watak kekal begitu statik, anda benar-benar tidak boleh memikirkan sebarang teori untuk diri sendiri. Gandingan Bouc dengan Rosalie Otterbourne adalah menyenangkan, dengan Letitia Wright melakukan kerja yang cukup baik, tetapi seperti dengan Hammer, kontroversi luaran yang menyelubungi pelakon itu menyukarkan untuk melibatkan diri sepenuhnya ke dalam watak mereka.
Cerdik dan sindiran: filem komedi terbaik
Satu lagi sorotan daripada filem itu ialah Sophie Okonedo sebagai Salome Otterbourne, yang, walaupun hanya berada dalam segelintir adegan, sudah pasti mencuri perhatian dengan persembahan, personaliti dan kecerdasannya. Dia bangkit dari Poirot Branagh dengan jumlah sinis dan realisme yang sihat yang entah bagaimana kekurangan watak itu, dan dengan dia dan Poirot nampaknya mempunyai chemistry yang berlarutan dan tidak terkata pada saat-saat penutup filem itu, dia mungkin harapan terakhir Branagh melainkan Poirot mahu menyiasat kematian francais sinematiknya seterusnya.
Masalah dengan Poirot ialah terdapat segelintir detik yang baik — semuanya disatukan dalam filem yang tidak dieksekusi yang telah ditakdirkan untuk gagal sejak awal. Tetapi ia tidak semestinya begini. Memandangkan tempoh pembikinan filem itu, anda menjangkakan filem itu jauh lebih baik daripada sebelumnya. Terdapat lebih daripada satu lipatan mendalam dalam proses pengeluaran filem itu, tetapi mereka gagal menyelesaikannya dan sebaliknya memutuskan untuk menerima huru-hara itu - dan walaupun ia membuahkan hasil, kebanyakannya tidak.
Death on the Nile berada di pawagam mulai 11 Februari.
Kajian kematian di Sungai Nil
Perkhemahan, mengelirukan, dan tidak dapat dinafikan kucar-kacir di atas kapal yang karam.
2Kongsi Dengan Rakan Anda
Mengenai Kami
Pengarang: Paola Palmer
Laman Ini Adalah Sumber Dalam Talian Untuk Semua Yang Berkaitan Dengan Pawagam. Beliau Memberikan Maklumat Yang Komprehensif Mengenai Filem, Ulasan Pengkritik, Biografi Pelakon Dan Pengarah, Berita Eksklusif Dan Wawancara Dari Industri Hiburan, Serta Pelbagai Kandungan Multimedia. Kami Bangga Bahawa Kami Merangkumi Secara Terperinci Semua Aspek Pawagam - Dari Blockbusters Yang Meluas Ke Produksi Bebas - Untuk Menyediakan Pengguna Kami Dengan Semakan Komprehensif Pawagam Di Seluruh Dunia. Ulasan Kami Ditulis Oleh Para Penonton Yang Berpengalaman Yang Bersemangat Filem Dan Mengandungi Kritikan Yang Berwawasan, Serta Cadangan Untuk Penonton.